中新網3月7日電 (記者 高凱)斯特林堡名作《朱麗小姐》近日再登北京人藝實驗劇場的舞臺，這部小劇場作品在舞臺上帶領觀眾開啟一場神秘而復雜的戲劇之旅。

　　斯特林堡的作品一向被冠以“難懂”的標簽，其中他的代表作《朱麗小姐》更被戲稱為“朱麗小姐之謎”。這源于作者對人物復雜內心世界的探索和非傳統的邏輯表達。

　　找到屬于自己的舞臺理解，打破觀眾和與創作者之間的隔閡，是導演任鳴排演這部名著的目標。雖然作品誕生于一百多年前，但觀眾在這一版《朱麗小姐》的舞臺上不只會看到一個世界經典的樣貌，更能看到這背后超越時代與文化的深刻主題與現代表達，“在舞臺上去直面人性與兩性之間的殘酷性，才能明白朱麗小姐最后的選擇。”任鳴解讀道，劇中對人與人的關系、人與自我的關系、人與環境的關系進行探索的現代視角，能夠讓當下的觀眾產生共鳴。

　　濃烈反叛的黃色，深沉陰郁的黑色，明快亮麗的藍色，劇中每一個人物都被描繪出鮮明的顏色基調，這也是此次上演的經典名作與以往創作中最大的不同，“在《朱麗小姐》的排演中，避免了以往熟悉的形式，而是去尋求某種‘陌生感’”，任鳴說。在劇中，演員用激烈、張揚的外部表現，反襯內心深處靜謐深沉的表達。舞臺設計上，不規則的古典相框懸掛于舞臺，與質樸極簡的布景形成反差，帶給觀眾外部感官與內部心理的雙重沖擊。

　　作為一部探尋精神世界的作品，《朱麗小姐》中最能抓住觀眾的就是演員如何展現角色神秘而復雜的內心世界。這為徐岑子、李越和王君瑞三位年輕演員的表演同時提供了挑戰和創作空間。

　　“表演要讓觀眾看清楚，就是要準確。內心、行為動作、變化都要準確。”導演和演員們在排演過程中將準確作為打開人物心靈密室的鑰匙，在內心邏輯和行為舉止上下功夫，讓觀眾看到朱麗小姐的反叛背后是脆弱敏感的內心，她如何一步步走向毀滅；男仆讓的柔情與陰郁融合在一起，他的引誘如何致命；女仆克里斯婷怎樣保有最后的清醒……觀眾可以伴隨演員一起，在表象之下，觸碰作品的精神內核。

　　據悉，該劇將上演至3月21日。(完)