作為第六屆老舍戲劇節參演劇目之一，由培源平臺和北京市曲劇團聯合孵化的首部小劇場北京曲劇《我這一輩子》10月22日、23日在鼓樓西劇場首演。此次演出由一批新生代北京曲劇人接棒，展現了北京曲劇舞臺的青春力量，劇團通過編演名家名作傳播經典，助力打造“大戲看北京”文化名片。

　　創作

　　對小劇場戲曲的一次探索

　　原創北京曲劇《我這一輩子》根據著名作家老舍的同名小說改編，以“我”在舊時代坎坷辛酸的人生歷程，真切地表現出陳腐動蕩的舊社會背景下，底層小人物無力把握改變自己命運的悲哀。劇中的“我”聰明能干，通曉人情世故，一直在掙扎著做個體面人，卻屢遭生活重創，總是事與愿違，落魄潦倒而終。該劇以詼諧幽默的方式唱出了這個世界的現實與沉重，在嬉笑怒罵中飽含著對這個世界的深情和熱愛。

　　北京曲劇是唯一土生土長于北京的地方戲曲劇種。今年正逢北京曲劇劇種命名七十周年，繼成功排演了《茶館》《龍須溝》《四世同堂》《駱駝祥子》《方珍珠》《離婚》《老張的哲學》《正紅旗下》等改編自老舍經典作品的劇目之后，北京市曲劇團創排《我這一輩子》，是對當代小劇場戲曲創作的一次探索和突破，對劇種藝術空間的開拓具有重要意義。

　　北京市曲劇團團長崔迪介紹：“這出戲在老舍先生小說的基礎上進行了新的創作和改編，保留了該有的文學底蘊和文學性，既尊重老舍先生的原著，又增加了當代藝術的意蘊，在思想層面完美呈現出了老舍先生作品的普世性，將底層人民群眾的命運掙扎刻畫得很到位，使其成為一部帶有濃厚京味特色的北京曲劇版本。”

　　改編

　　更注重呈現老舍文學風格

　　北京曲劇《我這一輩子》的劇本曾獲2021年第六屆老舍青年戲劇文學扶持獎勵計劃優秀劇本榮譽，編劇胡銘帥十分感恩老舍先生。他說：“挖掘老舍文學寶藏，豐富北京曲劇的劇目建設，發揚老舍先生的文學品格，彰顯作品的精神內涵，是創作中必須守住的‘正’。這次創作的創新在于，充分借用戲曲舞臺的假定性，將人物的內心世界剖白于眾，創造性地提煉了‘紙人’這一舞臺形象，蕓蕓眾生幻化為‘紙人’，穿梭周旋于‘我’的身側。特殊的戲劇結構與場面營造，讓小劇場的物理之‘小’，恣意出穿越時空的生命之‘大’。”

　　導演白愛蓮對小劇場創作情有獨鐘，她的創作一直伴隨著新世紀以來小劇場戲曲的發展歷程，《浮生六記》《十二樓》《思·凡》《染》《一蓑煙雨》等均獲好評。首次執導北京曲劇讓白愛蓮非常興奮，“北京曲劇有它的藝術獨特性，雖然表演上沒有傳統戲的程式，但更加生活化，京味濃郁。”這次北京曲劇的創排，白愛蓮希望在戲曲舞臺上展現出更多新意，“除了形式感的東西，還想有更文學的表達。《我這一輩子》里面所有角色以‘我’的敘述為主，‘我’的這些焦慮和困惑，也是當代觀眾最能共情共鳴的地方。老舍以幽默的方式表達，用詼諧、調侃、戲謔的方式來敘述悲劇，把北京人隱忍豁達的性格底色展現了出來，我們希望通過‘我’和‘紙人’的互動映照，能體現這樣的戲劇矛盾，也呈現老舍的文學風格。”

　　北京曲劇的音樂性獨具特色，青年作曲顧靜媛介紹：“老舍的語言風格十分簡練，所以這次《我這一輩子》在音樂方面也追求一種簡約風格。曲牌多選用的是輕巧、詼諧、幽默、說唱性較強的，既有曲劇特色，又符合人物的性格特點，讓觀眾從詼諧與幽默的音樂中品味世事的艱難。”

　　排演

　　青年演員體悟時代人物

　　中國戲曲學院2018級北京曲劇班的畢業生，整建制地參與了北京曲劇《我這一輩子》的排練演出。“老舍先生小說中的主人公‘我’遭遇了種種悲劇事件，卻不是捶胸頓足、呼天喊地、聲淚俱下，而是用‘笑’來對待一切不幸。”

　　青年演員們仔細研讀劇本，對舊時代這個悲劇人物有著自己的認識，“為人老實厚道，行為舉止干凈利落，這是他的性格標簽，經過時代變遷，他也明事理，懂得人情世故，有自己對世界的看法，可以說這個人物活得很清楚，是一個被社會裹挾著前進的普通人。也正因為他是明白人，對生活一直有著積極的想法，卻又屢遭不幸，才說明老舍先生寫的是個社會悲劇，而非個人悲劇。”

　　在《我這一輩子》里，主人公的角色年齡跨度較大，加之歌舞表演繁重，對體力和閱歷都有要求。排練場上的汗水不僅讓青年演員們在藝術上得到提高，也讓他們對該劇有著更深切的創作感悟：“畢竟我們很年輕，這個角色又是舊社會的人物，和我們現在的生活也有一定距離。這出戲里的舞蹈都是有深意的，‘紙人’代表的社會底層，不能把握自己的命運，劇中‘我’與‘紙人’的互動映照，體現著普通人的生活掙扎，較之那個年代，我們生活在新時代真的太幸福了。”